在中国历史长河中，珐琅彩瓷器是一种极为珍贵和美丽的瓷器，它的发明和创作跨越了数个朝代。那么，珐琅彩瓷器是哪个朝代的呢？
珐琅彩瓷器早可以追溯到唐朝时期，当时是按照西域文化的风格创作。而在唐代中后期，珐琅彩瓷器逐渐被和皇室所喜爱，因而以朝贡的形式进入其它。
唐朝时期的珐琅彩瓷器，采用了许多斑斓的色调，以及一些壮观的绘画图案。尤其是“凤凰纹”和“蟠龙纹”等图案，被认为是唐代珐琅彩瓷器中代表性和价值的。
到了宋朝时期，珐琅彩瓷器的创作进入了全盛时期。这个时期的珐琅彩瓷器，主要分为宋官窑和民窑两大类。但无论是哪种窑烧制的珐琅彩瓷器，都以色泽鲜艳、色调多变、图案丰富著称。
宋官窑的珐琅彩瓷器，多采用了许多独具特色的技法，如官窑的“拔丝花”、“九转丝码”、“鱼鳞纹”、世袭工艺“窑变”等等，这些技法的运用，使宋官窑珐琅彩釉瓷器更加震撼人心。
而宋民窑的珐琅彩瓷器，则以“景德镇彩瓷”为代表，其风格清新、典雅，具有很高的艺术价值，因此被誉为中国陶瓷的“国宝”。
到了元朝时期，珐琅彩瓷器的创作进入了一个新的时代。元代的珐琅彩瓷器，以色彩的细腻和图案的雕刻为特色，因此在艺术品的细节表现上更加出色。
值得一提的是，元代的珐琅彩瓷器也受到了当时中亚文化的影响，因而在风格上呈现出中亚民族的特点，体现了元朝时期的文化融合。
明朝时期的珐琅彩瓷器，经历了贞观式微、永乐大典、青花瓷制作的风行等一系列事件，在这些事件的影响下，珐琅彩瓷器得到了更丰富的发展。
明代珐琅彩瓷器在色彩上更加鲜艳，图案更加精细，而且表现了明朝官府和民间的生活和文化，注重了实际生活的表现。
珐琅彩瓷器在清朝时期，更加成为了御瓷，并被皇室视为极为珍贵的收藏品。
清朝珐琅彩瓷器的特点是：色泽鲜明、图案逼真、色调统一、线条流畅，且点缀了黄金、铂金、翡翠等宝石，充分表现了清朝时代珐琅彩瓷器制作的高超工艺。
珐琅彩是一种在陶瓷上添加着色剂做法的装饰工艺，始于唐代，贯穿了几个朝代，并不断的发展创新着。在唐、宋、元、明、清等朝代，珐琅彩瓷器都留下了许多艺术价值的作品。
珐琅彩瓷器成为经历了时间沉淀而更加光彩夺目的宝贵文物，它们的存在，不仅是一种文化的薪传，更是一种激励着现代陶瓷艺术和工艺创新的力量。
